Pisanie planu naszego projektu

Kontekst retoryczny

1. Jakie są twoje cele i cele związane z tym projektem? Naszym zamierzonym celem i celem tego projektu jest zbadanie większej złożoności poezji performatywnej. Chcemy, aby nasi słuchacze pojęli głębsze zrozumienie tej formy i tego, w jaki sposób poezja performance przyczynia się do jej nieustrukturyzowanego formatu.
2. Kto jest twoją publicznością? Nasza publiczność to każdy, kto chce dowiedzieć się więcej o poezji lub lubi poezję performatywną. Jest również przeznaczony dla osób, które chcą usłyszeć nasze spojrzenie na psychologię stojącą za tą formą i znalezienie równowagi w pisaniu poezji.
3. Jaki jest twój kontekst? Nasz pierwszy wiersz, „Performance Poem”, napisany przez Boba Holmana, przyczynia się do idei podkopywania sztuki poezji. Jest to punkt wyjścia do eksploracji innych eksperymentów i odmian poezji performatywnej.
4. Jak te czynniki odgrywają rolę i co i jak będziesz komponować? Czynniki te stanowią podstawę do uporządkowania naszej dyskusji wokół poezji performatywnej. Od ukrytych przesłań Boba Holmana w jego nieustrukturyzowanym formacie po czytanie wybranych przez nas wierszy, będziemy poruszali się po zawiłej formie poezji performatywnej.

1. W jakim gatunku komponujesz? Teatr, psychologia, język angielski
2. Jakich strategii retorycznych muszą używać kompozytorzy, aby ich twórczość dźwiękowa została zidentyfikowana jako utwór z tego gatunku? Mówione słowa, ruchy ciała, efekty wizualne
3. Jakie są niektóre z „opcjonalnych” ruchów retorycznych, które ludzie wykonują w tym gatunku? Niektóre „opcjonalne” ruchy retoryczne, które ludzie mogą wykonywać, to zniekształcenie głosu, powtarzanie, śpiewanie i bełkot.

1. Jaką strukturę możesz sobie wyobrazić dla tego projektu audio? Spójny i konsekwentny dialog, który wzbudza zainteresowanie i krytyczne myślenie o formie i wielu wierszach.
2. Jak możesz uporządkować swoje treści? Zaczniemy od omówienia, czym jest poezja performance, co Bob Holman wnosi do formy, i zagłębimy się w psychologiczne efekty ukryte w tego rodzaju poezji.

1. Jaki rodzaj dźwięku musisz zebrać? Nagrania prawdziwych ludzi wykonujących własne wiersze, w tym wiersze Boba Holmana.
2. Gdzie i jak będziesz gromadzić te zasoby audio? YouTube, wyszukiwanie w Internecie
3. Jak i gdzie zorganizujesz te aktywa? Zbudujemy naszą rozmowę, aby wprowadzić te nagrania, wysłuchamy ich, a następnie zastanowimy się, co one oznaczają i jak przyczyniają się do naszego tematu.

1. Co musisz zrobić i w jakim terminie? Końcowy etap projektu 1 i pisanie planu projektu mają się odbyć 3 kwietnia, Wstępna weryfikacja zadania – 5 kwietnia, Końcowy krok 2 projektu – 7 kwietnia, Końcowy krok 3 projektu – 14 kwietnia, Notatki – 26 kwietnia, a Końcowy projekt ma się ukazać 1 maja.
2. Jakie dni i godziny poświęcisz na ten projekt? Na każdych zajęciach poświęcimy czas na nasz projekt i spędzimy czas poza zajęciami, aby kontynuować naszą pracę.

1. Kto przyczyni się do projektu i wesprze Cię w jego komponowaniu? Kelly McCarthy i ja będziemy razem pracować nad tym projektem. Podczas tworzenia tego projektu będziemy mieć również wsparcie profesora Belflowera.
2. Co musisz wiedzieć i zebrać? Będziemy musieli zebrać informacje na temat poezji performatywnej, jej wpływu na czytelników, dlaczego Bob Holman tak bardzo interesował się poezją performatywną oraz zawiłości poezji performatywnej.
3. Kiedy to nastąpi i kiedy znajdziesz na to czas? Ten projekt ma się odbyć 1 maja. Mój partner i ja będziemy nad tym pracować przez cały czas zajęć, a także poza nimi.
4. Gdzie będzie można go usłyszeć i przez kogo? Tysiące słuchaczy usłyszy ten podcast w audycji radiowej IN FORM.
5. Dlaczego ten projekt jest ważny? Ten podcast nie tylko pozwala uczniom badać ich formę i odpowiadające im wiersze, ale także wyprowadza ich ze strefy komfortu, aby przedyskutować coś, co usłyszy wiele osób.
6. W jaki sposób wykonasz różne aspekty planu? Mój partner i ja będziemy nadal prowadzić badania, pracować nad naszym scenariuszem i włączać nagrania różnych występów do naszego projektu.